Drawing Workshops: Spring and Summer 2010. “Using Drawing to Renew our Sense of Wonder.” Every Saturday from 1 pm. ? 3pm. (This schedule is flexible according to the needs of interested participants.) Location: Lachine (Montreal), Quebec.
ATELIER: RENOUVELER SON SENS DE L’?MERVEILLEMENT PAR LE DESSIN
Tous les samedis de 13 h ? 15 h (Cet horaire peut changer en fonction des besoins des ?l?ves.) Lieux: Montreal, Quebec.
Promotion for New Students: Semi-private Introductory class for $25.00
*NEW PRICES for June-August:? 3 classes / $100.00
Every additional class: $35.00
Participation: You may participate in as many classes as you wish. I will phone or e-mail anyone who wants to be included one week before the class.
Drawing levels of participants: Appropriate for participants of all drawing abilities. It will be possible to group various levels together if necessary. People will work at their own levels, doing many of the same exercises.
DESCRIPTION OF THE COURSE:
My approach to teaching drawing focuses on being very present and centered while you work. The act of drawing will be seen as a kind of meditation with the mind open to ?seeing something as if for the first time?. This will be achieved by looking more at the subject than the page we are drawing on. The rewards of working in this way are a fresh way of seeing the subjects and a lack of anxiety or judgment while drawing. This allows the person draw even things that are considered ?difficult? to draw ie: people, portraits etc. It can help experienced artists to produce more expressive drawings, and to research subjects in a new way.
The technical aspects of drawing will be inserted into this method at the appropriate moments. Some lines are more effective than others to portray a person, place, or object. I will explain how to search for the most important lines to give a sense of the subject.
Creating a Drawing that Flows :
One characteristic of art produced during the 15th century during the Renaissance in Italy and The Netherlands (ie: by artists such as Michelangelo, or Rembrandt) was a sense of flow or connection between one thing and another. This was the era when the study of ?realism? and drawing from observation was at its height. The subjects in a drawing were not seen separately. They were seen as a whole. When you look at drawings or finished paintings from this era, there is a sense of peace and harmony that is felt by the viewer.
The skill of drawing or painting in this way has been largely lost in contemporary art. It is something that can be incorporated into your work with the help of drawing practice.
PROMOTION pour les nouveaux ?tudiants: $25.00 pour un cour d?introduction demi-priv?e
*Nouveau prix pour Juillet-Ao?t: 3 cours/$100.00
Pour chaque cours additionnel: $35.00
PARTICIPATION : Vous pouvez vous inscrire ? autant de classes que vous voulez.? Une semaine avant la classe, j?aviserai par t?l?phone ou par courriel tous ceux et celles qui veulent participer.
NIVEAUX DES ?L?VES : Ces classes conviennent aux ?l?ves quels que soient leurs aptitudes. Bon nombre des exercices peuvent ?tre faits par tout le monde, chaque personne travaillant ? son propre niveau. Il y a aussi possibilit? de regrouper les diff?rents niveaux, au besoin.
DESCRIPTION DU COURS : Dans mon approche de l’enseignement du dessin, j’encourage les ?l?ves ? ?tre tr?s pr?sents et centr?s pendant leur travail, ? voir l’acte de dessin comme une sorte de m?ditation, ayant l’esprit ouvert, et regardant les choses comme si c’?tait la premi?re fois. Cet objectif sera atteint en regardant plut?t le sujet que la page sur laquelle on dessine. On est r?compens? de travailler de cette fa?on par une nouvelle mani?re de voir les sujets et par l’absence d’anxi?t? ou de jugement pendant qu’on dessine. Cela permet ? la personne de dessiner m?me des choses qui sont consid?r?es comme ?difficiles? ? repr?senter en dessin, comme les gens, les portraits, etc., et peut aider les artistes d’exp?rience ? produire des dessins plus expressifs, et ? rechercher les sujets d’une nouvelle mani?re.
Les aspects techniques de dessin seront int?gr?s ? cette m?thode aux moments appropri?s. Certaines lignes sont plus efficaces que d’autres pour repr?senter une personne, un lieu ou un objet. J’expliquerai comment chercher les lignes les plus importantes pour cr?er l’impression du sujet.
CR?ATION D’UN DESSIN QUI ? DE RHYTHME: Une des caract?ristiques de l’art produit au cours du 15e si?cle, pendant la Renaissance en Italie et aux Pays-Bas (par des artistes tels que Michel-Ange et Rembrandt) est un sens de lien, o? les choses se suivent les unes dans les autres.? C’?tait ? l’?poque o? l’?tude du r?alisme et du dessin d’observation ?tait ? leur apog?e.? Les sujets dans un dessin n’?taient pas vus s?par?ment, mais comme un tout.? Lorsqu’on regarde des dessins ou des tableaux termin?s de cette ?poque, on peut ressentir le sentiment de paix et d’harmonie qui s’y d?gage.
La capacit? ? dessiner ou ? peindre de cette mani?re a ?t? en grande partie perdue dans l’art contemporain.? C’est quelque chose qui peut ?tre incorpor? dans votre travail avec la pratique.